Industry program filmové a audiovizuální výchovy na LFŠ 2026
(25–28. 7. 2026)
Letní filmová škola a Národní filmové muzeum NaFilM od roku 2018 společně pořádají mezinárodní Industry program filmové a audiovizuální výchovy. Každoročně přináší aktuální témata z českého i evropského prostředí a vytváří prostor pro profesní networking, sdílení zkušeností a praktické workshopy za účasti domácích i zahraničních odborníků.
Od soboty 25. července do úterý 28. července se v rámci otevřeného festivalového programu setkají pedagogové, edukátoři, filmoví profesionálové, zástupci kin, festivalů, galerií, muzeí i dalších kulturních a vzdělávacích institucí. Letos se Industry program zaměří na praktické aspekty výuky filmu v době jeho pilotního zavádění na 1. stupně ZŠ, na roli muzeí, galerií, kin a dalších institucí neformálního vzdělávání jako plnohodnotných partnerů při naplňování školních osnov. Také přiblíží způsoby, jak zaujmout mladé publikum a poutavě mu představovat klasická díla kinematografie, i na to, jak v audiovizuální výchově rozvíjet inkluzivnější přístupy.
Program je určen především odborné veřejnosti a profesionálům, zároveň však zůstává otevřený také festivalovým návštěvníkům se zájmem o filmové vzdělávání a současné přístupy k práci s filmem. I v tomto roce nabídne setkání se zástupci významných zahraničních institucí a možnost nahlédnout aktuální témata oboru v širších evropských souvislostech.
Program
Připravujeme.
Hosté
Připravujeme.
Annis Joslin
Annis Joslin je britská filmařka, vizuální umělkyně a spoluzakladatelka organizace Corridor. Ve své tvorbě propojuje animaci, kresbu, fotografii, koláž, performance a participativní práci s publikem. Dlouhodobě se věnuje projektům, které vznikají z dialogu a sdílené zkušenosti. V posledních letech se podílí na projektu Days of Wonder, který oživuje odkaz filmových průkopníků z Brightonu a Hove a skrze workshopy, výstavy a experimentální tvorbu hledá nové způsoby, jak přibližovat ranou kinematografii současnému publiku.

Claire Wearn
Claire Wearn je britská kurátorka, kreativní producentka a spoluzakladatelka organizace Corridor. Ve své práci propojuje současné umění, fotografii, pohyblivý obraz a komunitní praxi. Dlouhodobě spolupracuje s umělci, festivaly a kulturními institucemi a v letech 2020–2025 vedla festival Photo Fringe v Brightonu. V rámci Corridoru se podílí na projektech, které zpřístupňují vizuální umění a filmové dědictví novým publikům, včetně programu Days of Wonder zaměřeného na ranou historii filmu a její současné tvůrčí interpretace.

Elfi De Vos
Elfi De Vos působí v belgické organizaci JEF, kde propojuje filmové vzdělávání, práci s novými médii a dramaturgii krátkých filmů pro Youth Film Festival Antwerp. Prostřednictvím distribuce filmů, festivalových aktivit a vzdělávacích programů JEF podporuje děti a mladé lidi v objevování filmu, her a nových médií. Elfi se věnuje tvorbě workshopů, výukových programů a školení, které pomáhají mladému publiku poznávat audiovizuální kulturu skrze vlastní zkušenost. Ráda experimentuje s novými technologiemi a hledá způsoby, jak z dětí a teenagerů udělat nejen diváky, ale i aktivní tvůrce a objevitele filmového jazyka.

Maria Trzeciak
Maria Trzeciak je kulturní producentka a spoluzakladatelka festivalu Czas Letni v Poznani. V letech 2019–2023 působila v týmu Short Waves Festivalu, kde koordinovala produkci jedné z nejvýraznějších polských přehlídek krátkého filmu. Od roku 2024 je součástí projektu Cinema Without Barriers, v němž se podílí na programové dramaturgii, organizaci filmových projekcí a doprovodných akcí zaměřených na zpřístupňování filmové kultury lidem s různými potřebami. Koordinuje také iniciativu Cinema Without Barriers on the Road, která přináší model přístupného kina mimo domovskou instituci a otevírá otázku, jak mohou kina, festivaly i kulturní centra vytvářet vstřícnější prostředí pro širší publikum.

Michel Ocelot
Michel Ocelot je francouzský režisér, scenárista a výtvarník, který svými animovanými filmy oslovil několik generací diváků po celém světě. Proslavil se především filmem Kirikou a čarodějnice, na který navázala díla jako Princové a princezny, Azur a Asmar nebo Dilili v Paříži. Jeho výrazný výtvarný rukopis se objevil i mimo filmová plátna, když režíroval videoklip Earth Intruders islandské zpěvačky Björk. Ve své tvorbě vychází z pohádek, mýtů a výtvarných tradic různých kultur, které proměňuje v osobité filmové světy plné fantazie, barev a silných příběhů. Jeho filmy pracují s dětským divákem jako s rovnocenným partnerem a otevírají témata kulturní rozmanitosti, odvahy, spravedlnosti i osobní svobody.

Núria Aidelman
Núria Aidelman je spoluzakladatelka a ředitelka španělské organizace A Bao A Qu, která se věnuje propojování umělecké tvorby, vzdělávání a práce s mladým publikem. Společně s Laiou Colell založila program Cinema en curs, jeden z nejvýraznějších evropských projektů filmové výchovy, který od roku 2005 umožňuje dětem a mladým lidem objevovat kinematografii prostřednictvím vlastní tvorby, sledování filmů a spolupráce s filmovými profesionály. Podílela se také na evropském projektu Moving Cinema a působí jako pedagožka filmových a fotografických studií na Universitat Pompeu Fabra v Barceloně.

Michaela Režová
Michaela Režová je filmařka, režisérka, vysokoškolská pedagožka a zakladatelka platformy f-a-t.cz, která se zaměřuje na sdílení obsahu ze světa animovaného filmu a podporu české komunity animátorů. Ve své autorské tvorbě i výzkumu se dlouhodobě věnuje animovanému dokumentu, paměti a možnostem autorského vyprávění prostřednictvím animace. Působí v ateliéru Animace a film na UMPRUM, kde vyučuje teorii, historii i techniky animace. Studovala u Jiřího Barty, absolvovala UMPRUM a stáž na renomované francouzské škole animovaného filmu La Poudrière.

Nikola Páleníčková
Nikola Páleníčková se věnuje přístupné komunikaci a konzultaci přístupnosti filmových festivalů. Dlouhodobě spolupracuje s festivalem Jeden svět, kde vedle přístupnosti vede mezinárodní pracovní skupinu Access Pass, která propojuje filmové festivaly zabývající se přístupností. Za sebou má několikaletou praxi v PR kulturních a neziskových projektů. V roce 2025 získala Fulbrightovo stipendium na výzkum přístupnosti filmových festivalů v USA.

Martin Černý
Martin Černý působí od roku 2022 ve vedení Národního filmového muzea NaFilM. Aktivně se podílí na provozu muzea, v roli kurátora na vzniku nových částí expozice a zodpovídá za mezinárodní projekty zaměřené na implementaci nových technologií do expozice muzea (rozšířená realita, herní principy). Jako koordinátor se dramaturgicky podílí na aktivitách platformy pro muzejní inovaci a edukaci museUM JINAK, jejíž vznik v roce 2022 iniciovalo muzeum NaFilM. V oblasti filmu působí již od roku 2014, kdy pracoval jako koordinátor pro krátké a dokumentární filmy v Czech Film Center a od roku 2019 byl zodpovědný za PR a propagaci streamovací platformy DAFilms. Vystudoval obor Filmová studia na Filozofické fakultě Univerzity Karlovy v Praze.

Veronika Kyselá
Veronika Kyselá působí ve vedení hradeckého kina Bio Central, kde se věnuje školním projekcím, festivalovým programům i rozvoji filmového vzdělávání. Dlouhodobě se podílí na organizaci regionálních edicí festivalů Jeden svět a Malé oči. V posledních letech se zaměřuje především na zpřístupňování filmových projekcí divákům s různými potřebami a na hledání způsobů, jak mohou kina vytvářet otevřenější a inkluzivnější prostředí. Bio Central je zároveň zapojeno do evropské iniciativy IncluCINE, která podporuje rozvoj přístupnosti v provozu kin.
